Amedeo Modigliani, (12 Temmuz 1884 doğumlu, Livorno, İtalya — 24 Ocak 1920, Paris, Fransa'da öldü), portreleri ve çıplakları asimetrik kompozisyonlar, uzun figürler ve basit ama anıtsal bir hat kullanımı ile karakterize edilen İtalyan ressam ve heykeltıraş - 20. yüzyılın en önemli portreleri arasındadır.
Modigliani, Yahudi bir tüccar ailesinde doğdu. Çocukken, geleneksel bir eğitim almasını engelleyen plörezi ve tifüsten muzdaripti. 1898'de resim okumaya başladı. 1902'de Floransa'da kısa bir süre kaldıktan sonra, Venedik'te sanatsal çalışmalarına devam etti ve orada 1906 kışına kadar Paris'e gitti. İtalyan Rönesans resmine, özellikle de Siena resmine olan hayranlığı hayatı boyunca sürecekti.
Paris'te Modigliani, Paul Cézanne'nin Post-Empresyonist tablolarıyla ilgilenmeye başladı. İlk önemli temasları şair André Salmon ve Max Jacob ile, sanatçı Pablo Picasso ve -1907'de- birçok avangard sanatçının arkadaşı ve Modigliani ile ilk ilgilenen ve eserlerini satın alan Paul Alexandre ile oldu.. 1908'de sanatçı Salon des Indépendants'da beş veya altı resim sergiledi.
1909'da Modigliani, tavsiyeleri ciddi şekilde Afrika heykelleri üzerinde çalıştığı Rumen heykeltıraş Constantin Brancusi ile tanıştı. Kendini kendi heykelini yaratmaya hazırlamak için grafik deneylerini yoğunlaştırdı. Modigliani, çizimlerinde, konturlarına hacimleri sınırlama veya kapatma işlevini vermeye çalıştı. 1912'de Salon d'Automne'de uzun ve basit formları Afrika heykelinin etkisini yansıtan sekiz taş başı sergiledi.
Modigliani tamamen 1915'te resme döndü, ancak bir heykeltıraş olarak deneyiminin resim stili için temel sonuçları oldu. Modigliani'nin heykel kafalarının özellikleri - uzun boyunlar ve burunlar, basitleştirilmiş özellikler ve uzun oval yüzler - resimlerinde tipik oldu. Chiaroscuro'yu (üç boyutluluk yanılsamasını elde etmek için ışık ve gölge geçişlerinin kullanımı) azalttı ve neredeyse ortadan kaldırdı ve güçlü konturlar ve yan yana renklerin zenginliği ile sağlamlık hissi kazandı.
1914'te I. Dünya Savaşı'nın patlak vermesi, Modigliani'nin yaşamındaki zorlukları artırdı. Alexandre ve diğer bazı arkadaşları cephedeydi; resimleri satmadı; ve zaten hassas sağlığı, yoksulluğu, ateşli iş ahlakı ve alkol ve uyuşturucuların kötüye kullanılması nedeniyle kötüleşiyordu. İki yıl (1914-16) birlikte yaşadığı Güney Afrikalı şair Beatrice Hastings ile sorunlu bir ilişkinin ortasındaydı. Bununla birlikte, sanat satıcısı Paul Guillaume ve özellikle birkaç resim ve çizim satmasına yardımcı olan Poet şair Leopold Zborowski tarafından desteklendi.
Modigliani profesyonel bir portre uzmanı değildi; onun için portre, bir figürü sağlam ve etkileyici bir kontur çizimi ile bir tür heykelsel rahatlama olarak izole etmek için sadece bir fırsattı. Arkadaşlarını, genellikle Paris sanatsal ve edebi dünyasının kişiliklerini (sanatçılar Juan Gris ve Jacques Lipchitz, yazar ve sanatçı Jean Cocteau ve şair Max Jacob gibi) boyadı, ancak modeller, hizmetçiler de dahil olmak üzere bilinmeyen insanları tasvir etti ve mahalleden kızlar. 1917'de, sıcak, parlak renkleri ve duyumsal, yuvarlak formları ile en iyi çalışmaları arasında yer alan yaklaşık 30 büyük kadın çıplak serisini boyamaya başladı. O yılın Aralık ayında Berthe Weill, galerisinde onun için bir kişisel şov düzenledi, ancak polis çıplakları nezaketsizce yargıladı ve kaldırdı.
1917'de Modigliani, Côte d'Azur'da yaşadığı genç ressam Jeanne Hébuterne ile bir aşk ilişkisine başladı. Kızı Jeanne, Kasım 1918'de doğdu. Resmi giderek daha düzgün ve zarif bir renk kazandı. Bununla birlikte, daha sakin bir yaşam ve Akdeniz iklimi, sanatçının zarar görmemiş sağlığını geri getirmedi. Mayıs 1919'da Paris'e döndükten sonra, Ocak 1920'de hastalandı ve 10 gün sonra tüberküloz menenjitinden öldü. Ertesi gün Hébuterne bir pencereden atlayarak kendisini ve doğmamış çocuklarını öldürdü.
Avangard Paris çevrelerinin dışında çok az bilinen Modigliani, nadiren resmi sergilere katıldı. Şöhret ölümünden sonra, 1922'de Bernheim-Jeune Galerisi'nde kişisel bir sergiyle ve daha sonra Salmon'un biyografisiyle geldi. On yıllar boyunca Modigliani'nin çalışmalarının eleştirel değerlendirmeleri trajik yaşamının dramatik hikayesi tarafından gölgede bırakıldı, ancak şimdi zamanının en önemli ve orijinal sanatçılarından biri olarak kabul ediliyor.
