Plateresk, İspanyol Plateresko, (“Silversmith-like”), İspanya'nın 15. ve 16. yüzyıllarında ana mimari tarzı, İspanya'nın Amerikan kolonilerinde de kullanılmıştır. Cristóbal de Villalón terimi ilk olarak 1539'da León Katedrali'nin zengin süslü cephesini bir gümüşçünün karmaşık eseriyle karşılaştırırken kullandı. Daha sonra isim genellikle geç Gotik ve erken Rönesans İspanyol mimarisine uygulanmaya başlandı, çünkü genellikle yapıların yüzeyine, abartılı dekoratif etki için ve yapısal artikülasyona bakılmaksızın uygulanan karmaşık ve özenle ayrıntılı bir kabartma süslemesi ile karakterize edildi. Bu florid süslemenin en sevdiği motifler arasında bükülmüş sütunlar, hanedan rozetleri ve kıvrımlı kaydırmalar bulunur. Bu mücevher benzeri süs kümeleri, geniş düz duvar yüzeyi ile kontrast oluşturur.
Batı mimarisi: Plateresque
İspanya'da Rönesans mimarisinin en erken evre genellikle denir Plateresque (“gümüşçü”, Platero itibaren)
Plateresk tarzı iki ayrı aşamadan geçti. İlk aşama, İsabelline tarzı olarak adlandırıldı, çünkü Isabella I'in saltanatı sırasında gelişti, yaklaşık 1480'den yaklaşık 1521'e kadar sürdü. Bu aşamada (Gotik-Plateresk tarzı olarak da bilinir), geç Gösterişli Gotik formları hâlâ baskındır ve Rönesans unsurları sadece kusurlu bir anlayışla kullanılır. İlk aşama, halefi gibi Mudejar süslemesini, yani Hristiyanların yönettiği İspanya'da çalışan Mağribi sanatçıları tarafından kullanılan karmaşık ve zarif dekoratif desenleri kullandı. Isabelline tarzı Enrique de Egas ve Diego de Riaño binalarında iyi temsil edilmiştir ve Valladolid'deki San Gregorio Koleji'nin (1488) cephesiyle karakterize edilmiştir, burada mimari süslemeler tüm dış diktatörlerden arınmış görünüyor ve kendi hayatını sürdürüyor. ölçek, kompozisyon, yerleşim veya uygunluk dikkate alınmadan.
İkinci aşama, Rönesans-Plateresk veya sadece Plateresk, yaklaşık 1525 ila 1560 arasında sürdü. Mimar ve heykeltıraş Diego de Siloé (d. 1563), Yüksek Rönesans yapısal ve dekoratif unsurlarının geç dönemde açıkça baskın olduğu bu fazın açılışına yardımcı oldu. Gotik olanlar. Granada Katedrali'nde (1528-43) ve diğer binalarda Diego, devasa geometrik formlar kullanarak daha saf, daha şiddetli, uyumlu ve birleşik bir tarz geliştirdi; doğru klasik düzenler sıklaştı ve yapısal olmayan Gotik kaburga, İtalyan yuvarlak kemerler ve domical tonozlar lehine kaybolma eğilimindeydi. Alonso de Covarrubias ve Rodrigo Gil de Hontañón'un binaları, özellikle de Alcalá de Henares Üniversitesi'nin (1541-53) cephesi, sadece birkaç on yıl süren ikinci stilin başyapıtlarıdır. Tarzın dengesi ve doğruluğu bile 1556'da Kral II. Philip olan ve şiddetli El Escorial'ın yapımını denetleyen kasvetli genç adam için çok zengin görünüyordu.
