Ana görsel Sanatlar

Arthur G. Dove Amerikalı ressam

Arthur G. Dove Amerikalı ressam
Arthur G. Dove Amerikalı ressam
Anonim

Arthur G. Dove, tam olarak Arthur Garfield Dove, (2 Ağustos 1880 doğumlu, Canandaigua, New York, ABD — 23 Kasım 1946, Huntingdon, New York öldü), ilk ressam olmayan sanatçılardan biri olan Amerikan ressam.

Dove 1903 yılında Cornell Üniversitesi'nden mezun oldu. Kariyerine dergi çizer olarak başladı ve ilk çalışmalarına Scribner's, Collier ve The Saturday Evening Post'ta çıktı. 1907-08'de okumak için Paris'e gitti. Oradayken, Max Weber ve Alfred Maurer dahil olmak üzere diğer birçok Amerikan sanatçıyla arkadaş oldu ve İzlenimcilik, Fovizm ve Paul Cézanne'ın çalışmalarından etkilendi. Salon d'Automne'de iki kez sergilendi. 1909'da Amerika Birleşik Devletleri'ne döndü, fotoğrafçı Alfred Stieglitz ile tanıştı ve -John Marin ve Georgia O'Keeffe ile birlikte - Stieglitz'in 291'de New York'taki galeriyi savunduğu bir sanatçı oldu. Dove orada 1910'da sergiledi ve bu esnada soyut sanatı tamamen kucakladı.

Dove'nun sanatı, renk ve biçimin, nesnelerin fiziksel dışının altındaki özü ifade edebilecek araçlar olduğuna olan inancını yansıtır; şekilleri tipik olarak şekilsiz, renkleri sustu. Örneğin Foghorns'ta (1929), sis atlarının sesini görsel olarak ifade etmek için boyut dereceli şekiller ve renk tonları kullandı. Nesnel olmayan karakterlerine rağmen, resimleri genellikle peyzajın dalgalı niteliklerini ve doğa formlarını önerir. Dove ayrıca çeşitli malzemelerden yapılmış Goin 'Fishin' (1925) gibi birçok ironik kolaj oluşturdu. 1920'lerde pastel olarak yoğun bir şekilde çalıştı ve çeşitli grafik ortamları denedi.

1920'lerde Dove karısından ve çocuğundan ayrıldı, Long Island'a taşındı ve resmine yoğunlaştı. Bu döneme ait sayısız eseri deniz ve kıyı soyut ritimlerine, mistik alt tonlar öneren konulara odaklanıyor. 1922'de bir patron buldu (Duncan Phillips, Washington, DC'deki Phillips Collection'ın kurucusu), ancak hiçbir zaman sağlam bir finansal zemin bulamadı. 1930'ların sonunda hastalandı, ancak boyamaya devam etti ve çoğu eleştirmenin 1940'larda en iyi çalışması olduğunu düşündü.