Kanonik saat müzik

Kanonik saatler, müzikte, Roma Katolik Kilisesi'nin kamu dua hizmetinin (ilahi ofis) ayarları, Matins, Lauds, Prime, Terce, Sext, None, Vespers ve Compline'a ayrılmıştır. İlk manastır toplulukları sabah, öğlen ve akşam için tam bir saat serisi oluşturuyordu; Katedral ve cemaat kiliseleri tüm saatler 8. yüzyılda birleşmiş ve 9. yüzyılda yapı sabitlenmiştir.

Saatlerde bulunan müzikal öğeler arasında antifonlar (genellikle mezmurlardan önce ve sonra söylenen metinler) ve mezmur tonları (zebur tonlama formülleri), yanıtlar (genellikle derslerden sonra söylenen metinler veya senaryo okumaları), ilahiler ve ders tonları bulunur. Saatlerin ilk müzikal ayarları plainsong (bir ses kısmı, ölçülmemiş ritimde) olarak söylenmiştir. Kitle durumunda olduğu gibi, saatlerin müziği özellikle Matins'in tepkilerinde tropikleri veya müzikal ve metinsel eklemeleri emdi (bkz. Trope; Gregoryen ilahisi).

Saatlerin ayarları, aynı zamanda melodilerin eşzamanlı kombinasyonu sanatı olan polifoninin en eski örneklerinden bazılarını korur. Bu nedenle, Winchester Katedrali'ne hizmet için kopyalanan 10. veya 11. yüzyıldan kalma bir el yazması olan Winchester Troper, Matins'in yanıtlarının erken iki bölümden oluşan en büyük gövdelerinden birini içerir. İspanyol Kodeksi Calixtinus (yaklaşık 12. yüzyıl) da Matins yanıtları için iki bölümlü polifoni içerir.

Fransa'daki Limoges'teki Saint-Martial manastırında yaygın olan polifoni, Paris, Notre-Dame Katedrali'nin bestecisi Léonin tarafından genişletildi. 1160–80, Matins için yaptığı iki bölümlük sorumluluklarında. Halefi Pérotin, Léonin'in çalışmalarını genişletti ve sadece iki kısımda değil, üç ve dört kısımda besteledi. Her iki adam da tüm kilise yılı boyunca iki bölümlü organların bir koleksiyonu olan Magnus Liber Organi (“Organum'un Büyük Kitabı”) üzerinde çalıştı.

15. yüzyılda Vespers için polifonik ortamlar en yaygın olanıydı, ancak Matinler için bazı yanıtlar ve Lauds için ilahiler var. Özellikle Burgonyalı Guillaume Dufay'ın yanı sıra başka bir Burgonyalı Gilles Binchois ve İngiliz John Dunstable, tüm Avrupa'daki el yazmalarında hayatta kalan standart bir repertuar sağladı. Bu repertuar, Vesper ilahileri, mezmurları, antifonları ve Magnificat'ları (Meryem Ana'nın kanülünün ayarları) üç parçalı tiz baskın bir tarzda (üst kısım genellikle iki enstrümantal, daha yavaş hareket eden alt kısımda ayrıntılı olarak içerir) içerir. Ayrıca, orta sesin altındaki dördüncü aralıkta üst kısma paralel olarak hareket ettiği üç parçalı fauxbourdon stilini kullandılar, en alt kısım ise üst kısım ile paralel altıncılarda (E – C'de olduğu gibi) hareket etti. Mezmur ayarları ancak 1450'den sonra daha sık oldu. 1475 yılında melodik taklit tüm müzikal ortamlarda giderek daha fazla kullanıldı ve dört parçalı doku standart hale geldi.

16. yüzyılda saatlerin polifonik ortamlarına ilgi arttı. Lüteriyen yayıncı Georg Rhau, 1538 ve 1545 arasında çeşitli Vesper yayınları getirdi. Trent Konseyi (1545-63), ilahiler ve Vesper hizmetlerinin yanı sıra Matins, Lauds ve Büyük bayramlar için rekabet ortaya çıktı. Bunlar birçok yerel kilisede ve yeni kurulan seminerlerde gerçekleştirildi. Mezmurlar artık falsobordon tarzında kuruldu: üst kısımda sivil mezmur tonuna sahip dört bölümlü bir kordo dokusu.

16. yüzyılda, Tenebrae (“karanlık”) hizmetinde, kilisenin tamamen karanlık olana kadar 15 mumun tek tek söndürüldüğü, Kutsal Haftanın Perşembe, Cuma ve Cumartesi günleri için Matins ve Lauds ayarları çok önemliydi. Matins'de, her biri bir yanıtla sonuçlanan dokuz ders vardır. İlk üç ders İncil'deki Ağıtlar Kitabından alınır. Tenebra metinlerinden çok sayıda polifonik ortam yapılmıştır. En ünlüler arasında İspanyol Tomás Luis de Victoria'nın Laminasyonları ve Yanıtları (1585) bulunmaktadır. Claudio Monteverdi'nin Vespers (1610) ile yeni bir tarz ortaya çıkıyor. Orkestra esinli kilise hizmetleri, din müziğinin çok sesli geleneğinde devrim yarattı.

18. yüzyılda Wolfgang Amadeus Mozart solistler, koro ve orkestra için iki Vesper hizmeti yazdı. 19. yüzyılda, 16. yüzyıl ortamlarını yeniden yayınlayarak Vespers şarkılarını canlandırmaya çalışıldı. Bu tarzdaki kompozisyon, Roma Katolik kilise müziğinde reformu teşvik eden Cecilian hareketi (1868 kuruldu) tarafından da teşvik edildi.

17. ve 18. yüzyıllarda Laminasyonlar solo sesler ve müzik aletleri için müziğe yerleştirildi. 20. yüzyılda Laminasyonların ve yanıtların ortamları Igor Stravinsky (1958), Ernst Krenek (1957) ve Francis Poulenc (1962) tarafından oluşturulmuştur.