Ana eğlence ve pop kültürü

Giovanni Pacini İtalyan besteci

Giovanni Pacini İtalyan besteci
Giovanni Pacini İtalyan besteci
Anonim

Giovanni Pacini, (17 Şubat 1796 doğumlu, Catania, Sicilya [İtalya] - 6 Aralık 1867'de öldü, Pescia, Toskana), melodik açıdan zengin eserleri için 19. yüzyılın başlarında ve ortalarında hatırı sayılır bir üne sahip İtalyan opera bestecisi dönemin büyük şarkıcılarına ince bir şekilde uyarlanmıştır.

Pacini resmi müzik çalışmalarına 12 yaşında, başarılı opera şarkıcısı Luigi Pacini tarafından Bologna'da tanınmış castrato şarkıcısı ve besteci Luigi Marchesi ile ses okumak için gönderildiği zaman başladı. Bununla birlikte, çalışmalarına başladıktan kısa bir süre sonra, genç Pacini müzik odağını kompozisyona çevirdi. Operası La sposa fedele (“Sadık Gelin”), 1919'da Venedik'te prömiyer yaptı ve ertesi yıl Pacini, canlandırılması için özellikle ünlü soprano Giuditta Pasta tarafından söylenecek yeni bir arya sağladı. 1820'lerin ortalarında Pacini, gününün önde gelen bestecisi olarak ününü bir dizi ciddi ve komik eserle güçlendirdi. Andrea Leone Tottola'nın 18. yüzyıl librettisti Pietro Metastasio ve L'ultimo giorno di tarafından bir metni güncellemesine dayanan bir opera serisi ("ciddi opera") Alessandro nelle Indie (1824; Pompei (1825; “Pompei'nin Son Günü”), aynı zamanda bir opera seria.

Pacini, operalarını son derece popüler Gaetano Donizetti ve Vincenzo Bellini tarafından kaçırılmış bulduğu 30'lu yılların ortalarında operasyonel faaliyetten çekildi. Opera kompozisyonundan gelen ara sıra, Pacini babasının yerli Toskana bölgesine yerleşti ve kendini müzikal olarak başka şekillerde meşgul etti. Viareggio'da bir müzik okulu kurdu ve yönetti, öğrencileri tarafından müzik performansları için aynı şehirde bir tiyatro yönetti ve Lucca'daki maestro di cappella (“şapel ustası”) görevini doldurdu. müzik. Bu arada, müzikal konularda yazar olarak ikinci bir kariyere başladı ve Cenni storici sulla musica e trattato di contrappunto'dan (1834; “Kontrpuan Üzerine Müzik ve İnceleme Üzerine Tarihsel Düşünceler”) başlayıp daha sonra düzenli bir makale, eser ve hayatının sonuna kadar müzik eleştirisi.

Pacini'nin bestecilik kariyerinin ikinci aşaması, önceki operasından dramatik bütünlüğü ve melodik formülün nispi yokluğu ile stilistik olarak farklı olan Saffo (1840) operası ile başlatıldı; Bu çalışma Pacini'nin türe kesin dönüşü oldu ve genellikle başyapıtı olarak selamlandı. İlk olarak Napoli'de, Salvatore Cammarano (Donizetti'nin tanınmış Lucia di Lammermoor'un [1835] libretisti) tarafından bir libretto ile yapıldı ve hızlı bir şekilde İtalya'da ve Fransa, İngiltere, Avusturya'da 40'tan fazla tiyatronun turlarını yaptı., Rusya ve Yeni Dünyanın çeşitli bölgeleri dahil olmak üzere diğer ülkeler. Bununla birlikte, 1840'ların ortalarından sonra Pacini ve çalışmaları bir kez daha gölgelendi, bu kez operaları genellikle doğrudan politik meseleleri ele alan Giuseppe Verdi. Politik olarak yüklü bir müzikal iklimde Pacini'nin eserleri, özellikle cabaletta kullanımları, giderek artan bir şekilde gerçek dramatik motivasyondan yoksun olarak görülen bir operatörün hızlı sonuç bölümü sayesinde eski moda olarak duyuldu ve gerçekten Verdi tarafından kaçınıldı.

Pacini, 1850'lerde ve 60'larda Roma, Venedik, Floransa ve Bologna'daki tiyatrolardan prestijli operasyon komisyonları almaya devam etmesine rağmen, kariyerinin önceki noktalarında keyif aldığı öneme sahip olmadı. Hayatının sonuna doğru, çeşitli yaylı çalgılar dörtlüsü ve programlı Sinfonia Dante (1864?) De dahil olmak üzere bir dizi enstrümantal çalışmaya başladı. İkinci çalışmanın ilk üç hareketi, Dante'nin İlahi Komedisinin üç ana bölümünü tasvir ederken, dördüncü ve son hareket - başlığında belirtildiği gibi, Il trionfo di Dante'yi (“Dante'nin Zaferi”) uyandırdı. Pacini'nin enstrümantal çalışmaları, genel olarak saygı görmesine rağmen, yaygın olarak kabul görmedi. Sonuç olarak, 19. yüzyılın ikinci yarısında İtalyan enstrümantal müziğinin rönesansının erken bir tezahürü olmasına rağmen, parçalar hareket üzerinde kalıcı bir izlenim bırakmadı.

Pacini, bir otobiyografi, Le mie memorie artistiche (1865; “Sanatsal Anılarım”) yazma zamanının tek önemli bestecisi ve 20. yüzyılın sonlarından beri bilim insanlarından aldığı ilginin büyük bir kısmı canlıya odaklandı ve profesyonel kariyerinde verdiği büyüleyici bir açıklama. 1980'lerden bu yana birçok eserinin yeniden canlandırılması ve kayıtları ile yeniden ilgi gördü.