Goliard ortaçağ şair

Goliard, ortaçağ İngiltere, Fransa ve Almanya'da dolaşan öğrenciler ve din adamlarından herhangi biri, içme ve sefahat övgüleriyle hicivli ayetlerini ve şiirlerini hatırladı. Goliardlar kendilerini efsanevi Piskopos Golias'ın takipçileri olarak nitelendirdiler: isyan ve kumar oynamaya sorumlu bir vatandaşın hayatından daha fazla ilgi duyan sabit bir meskenin din adamlarını yeniden canlandırın. Kaç tanesinin sosyal isyancı olduğundan ya da bunun sadece edebi amaçlar için benimsenen bir kefal olup olmadığından emin olmak zordur. Tanımlanabilir şairlerden Orleans Huoh Primas, Pierre de Blois, Gautier de Châtillon ve Şansölye Phillipe'nin hepsi önemli kuruluş figürleri haline geldi ve bir dereceye kadar öğrencilerinin yüksek ruhlarını aştı. Sadece Archpoet olarak bilinen kişi, ömrünün sonuna kadar vaaz ettiği şeyi yaşamış görünüyor.

Goliardlar şairler ve akademisyenlerden çok isyancılar, kumarbazlar ve bahşişler olarak belirtildi. Hicivleri neredeyse papaya bile saldırarak kiliseye karşı eşit bir şekilde yönlendirildiler. 1227'de Trier Konseyi, rahiplerin, hizmet görevlilerinin ilavesinde yer almasına izin vermelerini yasakladı. 1229'da Paris Üniversitesi'nde papal mirasının entrikalarıyla bağlantılı olarak rahatsızlıklarda dikkat çekici bir rol oynadılar; 1289'da hiçbir din adamının bir goliard olmaması emredildi ve 1300'de (Köln'de) vaaz etmeleri ya da hoşgörü vermeleri yasaklandı. Sonunda din adamlarının imtiyazları goliardlardan geri çekildi.

Goliard kelimesi, jongleur veya âşıklık (Piers Ploughman ve Chaucer'daki anlamı) genel anlamında 14. yüzyılın Fransız ve İngiliz edebiyatına geçerek büro ilişkisini kaybetti.

Şarap ve riotous yaşam övgüleriyle Latin şiirleri ve şarkılarının dikkat çekici bir koleksiyonu, 13. yüzyılın sonlarında, 13. yüzyılda Bavyera'da yazılmış olan Münih'teki bu kitabın el yazmasından Carmina Burana başlığı altında yayınlandı. Bunların çoğu John Addington Symonds tarafından Şarap, Kadın ve Şarkı (1884) olarak çevrildi. Koleksiyon ayrıca, ortaçağ tutku dramalarının hayatta kalan tek iki tam metnini içerir - biri müzikli hem de müziksiz. 1937'de Alman besteci Carl Orff doğal hatipi Carmina Burana'yı bu şiirlere ve şarkılara dayandırdı. Birçoğu 200 yıl önce İngiltere'de yazılmış önemli Cambridge Şarkı Kitabında da bulunur.

Goliard şiirlerinin ve şarkılarının konusu değişmektedir: siyasi ve dini hiciv; sıradışı bir doğrudanlığın şarkılarını sevmek; ve içki ve riotous yaşam şarkıları. Son kategori en karakteristik olarak goliardik unsurları içerir: gelişmemiş din adamlarının lekeleri, evsiz bir alimin öğrenilmiş öz-acı çığlıkları, hedonizmin utanmaz pegyrics ve Hıristiyan ahlakının korkusuz inkârları.

Yazılı müziğin en az izini taşıyan bu son kategori. Ortaçağ şiiri ve müziği hakkındaki mevcut bilgiler, el yazması metinlerde sadece birkaçı olmasına rağmen, tüm şiirlerin şarkı söylemeye yönelik olduğunu göstermektedir. Müzik normalde diastematik nevrelerle not edilir - sadece yazılan melodinin başka bir versiyonuyla karşılaştırılarak okunabilen bir tür müzikal steno. Müzik tarzında aşk şarkıları trouvere benzer; bazı durumlarda aynı melodi her iki repertuarda da görülür. Daha goliardik şarkılar daha basit bir metrik forma, daha heceli melodilere ve sofistike olmayan tekrarlı bir stile sahiptir.