Ana felsefe ve din

Qawwali müzik

Qawwali müzik
Qawwali müzik

Video: Qawwali Music of Mystics Documentary Theatrical Trailer 2024, Temmuz

Video: Qawwali Music of Mystics Documentary Theatrical Trailer 2024, Temmuz
Anonim

Qawwali, ayrıca yazıldığından qavvali Hindistan ve Pakistan, amaçları dini ecstasy-manevi birlik Allah'ın (Tanrı) ile bir duruma dinleyicileri kurşun olduğunu Tasavvuf Müslüman şiir enerjik müzikal performans. Müzik, büyük ölçüde dünya müzik endüstrisinin tanıtımı nedeniyle 20. yüzyılın sonlarında Güney Asya dışında popüler hale getirildi.

Adını Arapça "qaul" kelimesinden türeyen "konuşmak" anlamına gelen qawwali, geleneksel bir erkek adanmışlar topluluğuna ilham verici tasavvufî mesajlar veren bir grup müzisyendir. Tipik bir kawwali topluluğu bir veya iki lider vokalistten oluşur; kaçınma şarkıları söyleyen el çırpma kaçakları korosu; solistin melodik doğaçlamalarının yanı sıra sabit melodiyi destekleyen bir harmonyum (küçük, elle pompalanan, taşınabilir bir organ) oyuncu; ve bir dholak (çift başlı davul) veya bir tabla (bir çift tek başlı davul) kullanarak metrik çerçeveyi ifade eden bir perküsyoncu.

Qawwali amehfil-e samāʿ, bir "manevi dinleme için bir araya gelme" bağlamında gerçekleşir. Bu toplantıların en önemlisi, türbe ile ilişkili olan azizin ölüm yıldönümünde Sufi türbelerinde gerçekleşir. Küçük mehfil-e samāʿ yıl boyunca Müslümanların ölenleri hatırladığı Perşembe günleri veya namaz gününü Cuma günleri düzenlenir. Qawwali gösterileri, diğer özel günlerde manevi beslenme sağlamak üzere düzenlenebilir.

Hint besteci ve Farsça şair Amīr Khosrow (1253-1325), popüler bir şekilde kabul edilen kawaali'nin yaratıcısıdır ve eserleri geleneksel kawali repertuarının temelini oluşturmaktadır. Nitekim qawwali'nin en geleneksel performansları ona atfedilen şarkılarla hem açık hem de yakındır; rang olarak bilinen kapanış şarkısı, Chishtiyyah Sufizm düzeninin lideri olan öğretmeni Niẓām al-Dīn Awliyāʾ (Nizamuddin Auliya) ile ruhani ilişkisini anıyor. Am Kr Khosrow'un adı, kawali toplumu içinde - manevi, şiirsel ve müzikal bir bakış açısıyla - saygı görmeye devam etti ve bugün en "otantik" olarak kabul edilen şarkıcılar genellikle performans soylarını izliyor.

Farsça (Farsça) adanmışlık ayeti, sadece Amīr Khosrow tarafından değil, Rūmī ve Ḥāfeẓ gibi şairler tarafından da, Pencap ve Hintçe'de de birçok metin olmasına rağmen, qawwali repertuarının çoğunun kaynağıdır. Urduca ve Arapça şarkıları sayıca daha az olan (ancak artan), repertuar için nispeten yeni eklemelerdir. İslam şiirinin ghazal formunun yanı sıra çeşitli ilahiler formlarını kullanarak, birçok qawwali şarkısı Müslüman öğretmenleri, azizleri veya Allah'ı övüyor. Bununla birlikte, repertuarın büyük kısmı manevi sevgiye dünyevi aşk ve zehirlenme açısından hitap eder. Alışılmadık dinleyiciye, bu şarkılar ortodoks İslam'ın öğretilerine karşı antitetik görünebilir, ancak kawallar ve izleyicileri, görüntüleri ilahi ruhla komünyon tarafından getirilen öforyanın metaforik bir ifadesi olarak kolayca tanırlar.

Bir müzik türü olarak, kajuali Asya yarımadasının Hindustani klasik geleneğiyle yakından bağlantılıdır. Klasik müzikle aynı melodik çerçevelerden (ragas) ve metrik desenlerden (talaslar) oluşur ve khayal şarkı türüne benzer resmi bir yapı kullanır. Khayal gibi, qawwali performansları, melizmayı kapsamlı bir şekilde kullanan (tek bir heceden tek bir heceye şarkı söylemek) eşit tempolu metrik reçinelerin ve ritmik olarak esnek solo vokal doğaçlarının bir karışımını içerir. Dahası, herhangi bir performansın önemli bir kısmı geleneksel solizasyon hecelerinden (belirli sahalara veya seslere atanmış heceler) ve diğer seslerden (dilsel anlamı olmayan heceler) oluşturulur. Doğaçlama bölümler sırasında - özellikle de tarana denilen hızlı tempolu pasajlarda - baş kadavra dinleyicilerle etkileşime girer ve yanıt verir, onları özellikle çağrışımcı ifadelerin sürekli artan, hızlanan tekrarları yoluyla manevi bir coşku haline yükseltir. Lider şarkıcı ve seyirci arasındaki bu etkileşim, başarılı bir qawwali performansı için merkezi bir öneme sahiptir.

Qawwali, 20. yüzyılın sonlarına kadar Güney Asya'nın ötesinde çok az biliniyordu. Pakistanlı şarkıcılar Haji Ghulam Farid Sabri ve kardeşi Makbool Sabri 1970'lerin ortalarında kawaali'yi ABD'ye getirmiş olsa da, 80'lerin sonlarına kadar müziğin esasen Nusrat Fateh Ali Khan'ın çalışmasıyla gerçekten küresel bir kitle kazanması değildi.. Ünlü Pakistan qawwal Fateh Ali Khan'ın oğlu ve 20. yüzyılın ikinci yarısının en iyi qawwal'ı olarak tanınan Nusrat, sonunda virtüöz ve enerjik performanslarıyla sinema filmi ve dünya müziği endüstrilerinin dikkatini çekti. Peter Gabriel gibi uluslararası tanınmış popüler müzik sanatçılarıyla işbirliği yapan, dünya müziği konser pistinde gezinen ve nihayetinde kawali için çeşitli ve yaygın bir dinleyici olarak toplanan bir dizi popüler filmin ses parçalarına katkıda bulundu.

Qawwali'nin küreselleşmesi geleneğe önemli değişiklikler getirdi. En önemlisi, performanslar artık kadın ve erkeklerin karışık izleyicileri için dindar olmayan bağlamlarda gerçekleşiyor. Dahası, müzikal formlar, enstrümantasyon ve metinler genellikle uluslararası izleyicilerin zevklerini ve beklentilerini karşılamak için özel olarak ayarlanır. Ancak değişmeden kalan, müziğin manevi özüdür. Amerika Birleşik Devletleri'nin siyah gospel müziğine benzer şekilde, kajuali ticari ve popüler çekiciliğine rağmen temelde dini bir gelenek olarak varlığını sürdürüyor.