Ana görsel Sanatlar

Kırmızı figür seramik sanatı

Kırmızı figür seramik sanatı
Kırmızı figür seramik sanatı

Video: Antik Yunan Vazo Yapımı ve Siyah Figür Tekniği (Sanat Tarihi / Antik Akdeniz Sanatı) 2024, Haziran

Video: Antik Yunan Vazo Yapımı ve Siyah Figür Tekniği (Sanat Tarihi / Antik Akdeniz Sanatı) 2024, Haziran
Anonim

Kırmızı figür seramikMÖ 6. yüzyılın sonlarından 4. yüzyılın sonlarına doğru gelişen Yunan çanak çömlek tipidir. Bu dönemde daha önemli vazoların çoğu bu tarzda veya daha önceki siyah figür tarzında boyanmıştır. İkincisinde, figürler vazonun turuncu-kırmızı yüzeyinde siluet olarak parlak siyah pigmentte boyanmıştır; ayrıntılar büyük ölçüde kesilerek eklenmiştir. Kırmızı figür tarzında, dekorasyon da siyahla çizildi, ancak taslağın dışındaki arka plan siyahla dolduruldu ve rakamlar kırmızı kaldı. Ayrıntılar kesilip boyanmak yerine boyanmış, böylece insan formu, hareketler ve her şeyden önce ifadelerin oluşturulmasında daha fazla esneklik sağlanmış ve gölgeleme için kapsam ve daha tatmin edici bir bakış açısı sağlanmıştır. Yunan seramiği üzerindeki süslemelerin çoğu, tamamen dekoratif olmaktan ziyade anlatı niteliğinde olduğundan, bu tür teknik avantajlar son derece önemlidir.

Kırmızı figür seramiği kabaca iki döneme ayrılabilir: birincisi yaklaşık 530 ila 480 bce ve ikincisi yaklaşık 480 ila 323 bce. Öznelerin kahraman ve Dionysiac sahnelerinin yanı sıra günlük yaşamdan sahneleri içeren ilk vazolarda detaylar siyah pigmentte veya kahverengi görünen siyah dilüsyonlarında eklenir. Sanatçılar, kısaltma konusunda ustalaştılar ve vazonun iki boyutlu yüzeyini ihlal etmeden üçüncü bir boyutun yanılsamasını taşıyabilirlerdi. Rakamlar natüralist değil dekoratifti. Bu dönemin en önemli sanatçıları Oltos, Epictetus, Euphronius, Euthymides, Onesimos, Douris ve Brygos Ressam'dır. İkinci dönemin karakteristik vazolar daha ayrıntılıdır, ayrıntılar beyaz ve bazen sarı-kahverengi, altın ve mavi renklerle eklenir. Denekler ve tedavi genellikle önemsiz ve duygusaldır ve natüralizm ve derinlik perspektifindeki girişimler, çanak çömlek şeklinin içsel doğasını ihlal ederek gemiyi sadece resim için bir desteğe indirgemiştir. Bu ikinci dönemin sonunda, azalan bir sanat haline gelen çanak çömlek figürlü dekorasyonu Attica'da öldü.