Endüstriyel müzik, 1970'lerin sonunda punk rock'a yanıt olarak ortaya çıkan ahenksiz elektronik müzik. İngiliz postpunk deney uzmanları Throbbing Gristle tarafından yaratılan endüstriyel terimi, aynı zamanda türün kasvetli, distopik dünya görüşünü ve sert, saldırgan sesini (Throbbing Gristle'nin dediği gibi “ölüm fabrikaları için muzak”) uyandırdı. Punk'ın devriminin ancak geleneksel rock, endüstriyel bantlar gürültü, elektronik, hipnotik makine ritimleri ve teyp döngülerinin köklerini kopararak gerçekleştirilebileceğine inanıyordu. Gençleri politik sloganların ardında toplamak yerine, endüstriyel sanatçılar tabularla yüzleşerek bireysel dinleyiciyi “dekondüre etmeyi” tercih ettiler. Temel edebi etkiler, JG Ballard'ın anormal cinsellik anatomileri ve William S. Burroughs'un paranoyak vizyonları ve “kesme” kolaj teknikleri idi.
1980'lerin başlarında Throbbing Gristle ve müttefikleri - Yaralı Hemşire, Akım 93, Bobin, 23 Skidoo - fetişleştirici korkudan gizli büyü ve mistik arcana ile neo-pagan bir büyüye kaymıştı. Zonklayan Gristle'ın lideri Genesis P-Orridge, daha az aşındırıcı Medyum TV'yi ve Temple Ov Psychick Youth adı verilen kült benzeri bir “hayran kulübü” nü kurdu. Bununla birlikte, Orridge'in acolytes'lerinin çoğu, guruları 1988'de asit ev sahnesinin kendinden geçmiş dansları ve “pozitifliği” için “karanlık tarafı” terk ettiklerinde yabancılaştı. Endüstriyel miras da dans pistine başka bir yolla ulaşıyordu - alay elektronik vücut müziği ritimleri (Front 242, Nitzer Ebb), Kanada'nın Front Line Assembly ve Skinny Puppy ve Chicago's Wax Trax! etiket. 1990'larda sanayi ABD ana akımını işgal etti, Bakanlık ve Nine Inch Nails, Nirvana sonrası alternatif rock'ın öfkeli gitarlarına bir tür siber-grunge muadili teklif etti.
