Ana görsel Sanatlar

Cubo-Fütürizm sanat hareketi

Cubo-Fütürizm sanat hareketi
Cubo-Fütürizm sanat hareketi

Video: Yirminci Yüzyıl Sanatı (Sanat Tarihi) 2024, Mayıs Ayı

Video: Yirminci Yüzyıl Sanatı (Sanat Tarihi) 2024, Mayıs Ayı
Anonim

Cubo-Fütürizm, Rus Budetlyanstvo, olarak da adlandırılan Rus Fütürizm, Avrupa Fütürizm ve Kübizm bir dalı olarak ortaya 1910'larda Rus avangart sanat hareketi.

Cubo-Futurism terimi ilk kez 1913 yılında Velimir Khlebnikov, Aleksey Kruchenykh, David Burlyuk ve Vladimir Mayakovsky gibi yazarları içeren Hylaea grubunun (Rus Gileya) üyelerinin şiiriyle ilgili bir sanat eleştirmeni tarafından kullanıldı. Bununla birlikte, kavram görsel sanatlarda Fransız Kübizminin ve İtalyan Fütürizminin etkisinin yerini alarak çok daha önemli bir anlam kazandı ve iki Avrupa hareketinin özelliklerini harmanlayan farklı bir Rus stiline yol açtı: hareketin temsili ile kaynaşmış parçalanmış formlar. Cubo-Futurist stili, formların parçalanması, konturların değiştirilmesi, çeşitli bakış açılarının yer değiştirmesi veya kaynaşması, mekansal düzlemlerin kesişimi ve renk ve dokunun kontrastı ile karakterize edildi. Ayrıca tipik - ve Paris'teki eşzamanlı Sentetik Kübizm hareketinin öne çıkan yönlerinden biri - yabancı malzemelerin tuvale yapıştırılmasıydı: gazete şeritleri, duvar kağıdı ve hatta küçük nesneler.

Cubo-Fütürist sanatçılar, renklerinin, formunun ve çizgisinin korelasyonuna ilgi göstererek resimlerinin resmi unsurlarını vurguladılar. Odaklanmaları, bir anlatıya tamamen bağımlı olmayan bir sanat formu olarak resmin içsel değerini doğrulamaya çalıştı. Daha dikkat çekici Cubo-Fütürist sanatçılar arasında Lyubov Popova (Gezici Kadın, 1915), Kazimir Malevich (Mona Lisa ile Havacı ve Kompozisyon, her ikisi de 1914), Olga Rozanova (Oyun Kartı serisi, 1912–15), Ivan Puni (Baths, 1915)) ve Ivan Klyun (Ozonator, 1914).

Resim ve diğer sanatlar, özellikle şiir, Cubo-Fütürizm'de, şairler ve ressamlar arasındaki dostluklar, ortak kamu performanslarında (skandal ama meraklı bir halktan önce) ve tiyatro ve bale işbirlikleri ile iç içe geçmişti. Özellikle, Khlebnikov ve Kruchenykh'in “geçişsel” şiirinin (zaum) kitapları Mikhail Larionov ve Natalya Goncharova, Malevich ve Vladimir Tatlin ve Rozanova ve Pavel Filonov tarafından litografi ile gösterilmiştir. Cubo-Futurism, kısa da olsa, Rus sanatında, tarafsızlık ve soyutlama arayışında hayati bir aşamayı kanıtladı.